অটো খসড়া

আমাদের পড়ুন | আমাদের কথা শুনুন | আমাদের দেখুন | যোগদান সরাসরি অনুষ্ঠান | বিজ্ঞাপন বন্ধ করুন | লাইভ |

এই নিবন্ধটি অনুবাদ করতে আপনার ভাষাতে ক্লিক করুন:

Afrikaans Afrikaans Albanian Albanian Amharic Amharic Arabic Arabic Armenian Armenian Azerbaijani Azerbaijani Basque Basque Belarusian Belarusian Bengali Bengali Bosnian Bosnian Bulgarian Bulgarian Catalan Catalan Cebuano Cebuano Chichewa Chichewa Chinese (Simplified) Chinese (Simplified) Chinese (Traditional) Chinese (Traditional) Corsican Corsican Croatian Croatian Czech Czech Danish Danish Dutch Dutch English English Esperanto Esperanto Estonian Estonian Filipino Filipino Finnish Finnish French French Frisian Frisian Galician Galician Georgian Georgian German German Greek Greek Gujarati Gujarati Haitian Creole Haitian Creole Hausa Hausa Hawaiian Hawaiian Hebrew Hebrew Hindi Hindi Hmong Hmong Hungarian Hungarian Icelandic Icelandic Igbo Igbo Indonesian Indonesian Irish Irish Italian Italian Japanese Japanese Javanese Javanese Kannada Kannada Kazakh Kazakh Khmer Khmer Korean Korean Kurdish (Kurmanji) Kurdish (Kurmanji) Kyrgyz Kyrgyz Lao Lao Latin Latin Latvian Latvian Lithuanian Lithuanian Luxembourgish Luxembourgish Macedonian Macedonian Malagasy Malagasy Malay Malay Malayalam Malayalam Maltese Maltese Maori Maori Marathi Marathi Mongolian Mongolian Myanmar (Burmese) Myanmar (Burmese) Nepali Nepali Norwegian Norwegian Pashto Pashto Persian Persian Polish Polish Portuguese Portuguese Punjabi Punjabi Romanian Romanian Russian Russian Samoan Samoan Scottish Gaelic Scottish Gaelic Serbian Serbian Sesotho Sesotho Shona Shona Sindhi Sindhi Sinhala Sinhala Slovak Slovak Slovenian Slovenian Somali Somali Spanish Spanish Sudanese Sudanese Swahili Swahili Swedish Swedish Tajik Tajik Tamil Tamil Telugu Telugu Thai Thai Turkish Turkish Ukrainian Ukrainian Urdu Urdu Uzbek Uzbek Vietnamese Vietnamese Welsh Welsh Xhosa Xhosa Yiddish Yiddish Yoruba Yoruba Zulu Zulu

আর্ট + ডিজাইন বুদ্ধি, কৌতুক এবং WOW

স্যালোনএডি .১-মলি-হ্যাচ-টড-মেরিল-স্টুডিও
স্যালোনএডি .১-মলি-হ্যাচ-টড-মেরিল-স্টুডিও

নিউ ইয়র্কে, হাজার হাজার শিল্পের সংযোগকারী, সংগ্রহকারী, গ্যালারী মালিক (এবং তাদের কর্মীরা), অভ্যন্তর ডিজাইনাররা দাতব্য প্রতিষ্ঠানের জন্য অর্থ সংগ্রহের জন্য পার্ক এভিনিউ আর্মরিতে রূপান্তরিত করে।

নিউইয়র্কের নভেম্বরের কয়েকটি শীতকালে হাজার হাজার সু-হিল শিল্পকর্মী, সংগ্রাহক, গ্যালারী মালিক (এবং তাদের কর্মীরা), অভ্যন্তর ডিজাইনার এবং অন্যান্য যারা ঠিক দুর্দান্ত ককটেল পার্টি পছন্দ করে এবং চমকপ্রদ আপত্তিগুলি উদ্যানের সাথে একত্রিত হয়েছিল দ্য আর্ট ফাউন্ডেশন এবং প্ল্যানড প্যারেন্টহুড এনওয়াইসি সহ দাতব্য সংস্থাগুলির জন্য অর্থ সংগ্রহের জন্য দুর্দান্ত সৌন্দর্যের (এবং দুর্দান্ত দাম) মূল কাজের উপরে ওভিনিউ, ওও ও আহাহা থেকে অ্যাভিনিউ আর্মরি। ইভেন্ট স্পনসর হিসাবে রুনার্ট, গায়ার্ড, লালিক এবং ইনকলেক্ট অংশ নিয়েছে।

৩০ টি আন্তর্জাতিক গ্যালারী থেকে ১১ টি দেশের (ইউএসএ সহ ইউরোপ, যুক্তরাজ্য, জার্মানি, বেলজিয়াম, ফ্রান্স, ডেনমার্ক, ইতালি, মোনাকো, নেদারল্যান্ডস, দক্ষিণ আফ্রিকা, স্পেন এবং সুইডেন) পঞ্চাশটি গ্যালারী মালিকরা বিশ্বব্যাপী দৃষ্টিভঙ্গি উপস্থাপন করেছেন আধুনিকতা। সেলুন (ক্রয় এবং প্রশংসার জন্য) historicalতিহাসিক, আধুনিক এবং সমসাময়িক আসবাব, মূল নকশা এবং 11-30 শতকের শেষার দিকে প্রদর্শিত হয়েছিল।

 সৃজনশীল অর্থনীতির মান

২০১৫ সালে যুক্তরাষ্ট্রে চারুকলা ও সাংস্কৃতিক উত্পাদনের মূল্য ছিল $ 2015 বিলিয়ন ডলার, যা মোট দেশজ উৎপাদনের 763.6 শতাংশ percent শিল্প, নির্মাণ, খনন, বীমা, থাকার ব্যবস্থা এবং খাদ্য পরিষেবা শিল্পের চেয়ে জাতীয় অর্থনীতিতে বেশি অবদান রেখেছিল।

  • সৃজনশীল শিল্পীরা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি অর্থনৈতিক সম্পদ এবং ২০১৫ সালে, শিল্পীদের ধন্যবাদ হিসাবে, কলা ও সাংস্কৃতিক পণ্যগুলিতে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে a ২০ বিলিয়ন ডলার বাণিজ্য উদ্বৃত্ত ছিল (আমেরিকা $৩..2015 বিলিয়ন ডলার রফতানি করেছে এবং arts 20 বিলিয়ন শিল্প ও সংস্কৃতি আমদানি করেছে)।

 

  • ক্রিয়েটিভ ইকোনমির গ্রাহকরা পণ্য ও পরিষেবা, ভর্তি টিকিট, খাবার, লজিং এবং উপহার (102.5) সহ চারুকলার জন্য 2017 বিলিয়ন ডলারের বেশি ব্যয় করে।

 

  • চারুকলা ও সাংস্কৃতিক সেক্টর প্রচুর সংখ্যক চাকরী সরবরাহ করে (২০১৫ সালে ৪.৯ মিলিয়ন), মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সমস্ত চাকরীর percent শতাংশ, যা যৌথভাবে শ্রমিকদের $ ৩$২ বিলিয়ন ডলার দেয়।

কলা থেকে স্টেটস প্রোপার

রাজ্যগুলির মধ্যে, চারুকলার ওয়াশিংটনের অর্থনীতির সর্বাধিক অংশ 7.9..৯ শতাংশ বা ৩$..35.6 বিলিয়ন ডলার। ফিল্ম এবং টেলিভিশন শিল্পের উপর নির্ভর করে, ক্যালিফোর্নিয়ার শিল্প অর্থনীতি states 174.6 বিলিয়ন (percent শতাংশ) দিয়ে রাজ্যগুলির মধ্যে সর্বাধিক অর্থ সরবরাহ করে।

চারুকলা অর্থনীতিতে ১১৪.১ বিলিয়ন ডলার (114.1.৮ শতাংশ) নিয়েছে, উভয় বিভাগেই নিউ ইয়র্ক দ্বিতীয় অবস্থানে রয়েছে। রাজ্যের 7.8 শিল্পকর্মীরা সম্মিলিতভাবে $ 462,584 বিলিয়ন (46.7) অর্জন করেছেন।

ডেলাওয়্যার সবচেয়ে কম চারুকলায় নির্ভর করে যা রাজ্যের অর্থনীতির মাত্র ১.৩ শতাংশ বা $ ৯০০ মিলিয়ন ডলার নিয়ে গঠিত।

ইভেন্ট: দ্য সেলুন আর্ট + ডিজাইন শো

যেহেতু অনেক শিল্পী এই ইভেন্টে তাদের নতুন কাজগুলি দেখায় তাই এটি শিল্পের "করণীয়" তালিকার শীর্ষে উপস্থিত হয়। আমি প্রদর্শিত প্রতিটি টুকরোগুলি অর্জন করতে পছন্দ করতাম তবে সময়, স্থান এবং সীমিত সংস্থানগুলি এই ক্রিয়াকলাপকে নিষিদ্ধ করে; তবে, আমি একটি "আমার পছন্দের কয়েকটি জিনিস" সুপারিশ করতে পারি।

সংকলন নির্বাচন

  1. মলি হ্যাচ টড মেরিল অ্যান্ড অ্যাসোসিয়েটস স্টুডিও। নিউ ইয়র্ক

মলি হ্যাচ ডাব্লুডাব্লুকে সমসাময়িক শিল্পে নিয়ে আসে। তিনি ক্লিচé (দেওয়াল - হ্যাং পেইন্টেড থালা - বাসনা 1940-এর দশকে জনপ্রিয়) রূপান্তরিত করেছেন এবং ধারণাটি রূপান্তরিত করেছেন শিল্পের সংগ্রহযোগ্য কাজগুলিতে যা সহস্রাব্দ জীবনযাত্রার সাথে উপযুক্ত (মোবাইল, নিখরচায় এবং পরিবর্তনযোগ্য) change

হ্যান্ডিং প্লেটগুলি আলংকারিক ডিনারওয়্যার প্রদর্শন করার একটি traditionalতিহ্যগত উপায় ছিল এবং এটি ইউরোপ থেকে এশিয়া পর্যন্ত বহু সংস্কৃতির অংশ ছিল। শতাব্দী আগে, কোনও বাড়িতে প্লেটের বিস্তৃত প্রদর্শন ধন এবং উচ্চ সামাজিক মর্যাদার লক্ষণ ছিল।

আজ, হ্যাচ তার প্লেটগুলি দেয়ালে ঝুলানোর জন্য ডিজাইন করেছে যাতে তারা পর্যবেক্ষণ ও প্রশংসা করতে পারে। তার বড় আকারের এবং রঙ-চালিত তালু দর্শকদের কী নতুন এবং এখন কী তা পুনর্বিবেচনা করতে উত্সাহিত করে; যা সাধারণ ছিল তা এখন অসাধারণ।

হ্যাচ জন্মগ্রহণ করেছিলেন 1978 সালে। তাঁর মা ছিলেন একজন চিত্রশিল্পী এবং তার বাবা, একটি জৈব দুগ্ধ খামারি। তিনি অঙ্কন এবং সিরামিক নিয়ে পড়াশোনা করেছিলেন, বোস্টনের মিউজিয়াম স্কুল, এমএ থেকে তাঁর বিএফএ অর্জন করেছেন। কলেজের পরে তিনি ভার্মন্টে কুমোর মিরান্ডা থমাসের সাথে কাজ করেছিলেন এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং ওয়েস্ট ইন্ডিজে সিরামিকের থাকার ব্যবস্থা অব্যাহত রয়েছে। সিরামিকসে তার এমএফএ হলেন বোল্ডার কলোরাডো বিশ্ববিদ্যালয় থেকে। ২০০৯ সালে তিনি উইসকনসিনের জন মাইকেল কোহলার আর্টস সেন্টারে পটারিতে আর্টস / ইন্ডাস্ট্রির আবাসে ভূষিত হন।

হ্যাচ বর্তমানে এমএ, নর্থহ্যাম্পটনের তার হোম স্টুডিও থেকে কাজ করে। সিরামিক ছাড়াও, তিনি একজন লেখক, শিল্পী-ডিজাইনার এবং ফ্যাব্রিক নিদর্শন, আসবাব, গহনা, প্রিন্টস, পেন এবং কালি আঁকাগুলি এবং চিত্রগুলি তৈরি করেন। তিনি ফ্যাব্রিক, ফন্ট, সিরামিকস এবং আসবাবের historicতিহাসিক প্রবণতা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে একটি সমসাময়িক জীবন-স্টাইলকে স্বীকৃতি দিয়েছেন যাতে হিপ-হপ, ইন্ডি গানের লিরিক্স, পাঠ্য বার্তা এবং সংগৃহীত পাঠ্যসূচি অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

  1. হুবার্ট লে গল বিশ শতকের গ্যালারী ury

ম্যাকসু আর্মচেয়ার (2018)

 

ফরাসী ডিজাইনার হুবার্ট লে গল ১৯ 1961১ সালে লিয়নে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি কলেজের একজন ম্যানেজমেন্ট মেজর ছিলেন এবং স্নাতকোত্তর হওয়ার পরে প্যারিসে চলে এসেছিলেন (১৯৮৩)। 1983 সালে তিনি আঁকা এবং ভাস্কর্য তৈরি করতে শুরু করেছিলেন, আসবাবপত্রের টুকরাগুলি সীমানা ছড়িয়ে থাকা নকশাগুলি তৈরি করেছিলেন, কাব্যকে সংযুক্ত করে এবং কার্যকরী সাথে ফ্যান্টাসি করেছিলেন।

তিনি পরাবাস্তব বিষয় দ্বারা অনুপ্রাণিত হন তবে গ্রীক এবং রোমান সভ্যতা, ফরাসী 18 শতক, সাম্রাজ্য, আর্ট নুভা এবং আর্ট ডেকো পিরিয়ডের সাথে ফিসফিস (এবং চিৎকার) দিয়ে is তিনি সালভাদোর ডালি, জিন কোক্টা, পরাবাস্তববাদী এবং ম্যাক্স আর্নস্ট দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছেন।

1995 সালে গ্যালারী মালিক এলিসাবেথ ডেলাকার্তে যখন আবিষ্কার ও প্রচার করেছিলেন তখন তাঁর কাজ আন্তর্জাতিক প্রশংসা অর্জন করেছিল। প্যারিসের গ্যালারি অ্যাভেন্ট-সিনে তাঁর প্রথম প্রদর্শনী ছিল এবং প্রদর্শিত কাজগুলি (ডেইজি টেবিল এবং ফুলের কমোড সহ) তার স্বাক্ষরের টুকরো হিসাবে মূল্যবান হয়ে উঠেছে।

  1. ধনী মিনসি। দক্ষিন আফ্রিকা

 

দক্ষিণ আফ্রিকার জন্মগ্রহণকারী রিচ মনিসি ২০১৪ সালে তার এন্টারপ্রাইজ শুরু করেছিলেন। তিনি ফ্যাশন সায়েন্সের শীর্ষস্থানীয় হিসাবে খ্যাতি পেয়েছেন এবং আফ্রিকা ফ্যাশন ইন্টারন্যাশনাল ইয়ং ডিজাইনার অব দ্য ইয়ার (২০১৪) হিসাবে স্বীকৃত।

মিন্সির প্ররোচিত চামড়ার তাড়া তাঁর প্রপিতামহীর উপস্থিতির প্রতিনিধিত্ব করে নওয়া-মুলামুলার (দ্য গার্ডিয়ান) রূপ নেয়। এটি তাঁর অস্তিত্ব এবং তাঁর শিক্ষাগুলি চিরকাল স্থায়ী হয় গল্পের মাধ্যমে, প্রজন্মান্তরে। মল, চোখের আকারে সোনার কুঁচি দিয়ে, "… তার অশ্রুকে প্রতিনিধিত্ব করে, যা কখনই বৃথা যায় নি। তার ব্যথা এবং তার অভিজ্ঞতা না থাকলে আমার অস্তিত্ব থাকত না। আমি আজ সেই ব্যক্তি হতে পারি না ”(ধনী মনি)।

সংবেদনশীল ফর্মগুলি কালজয়ী এবং সর্বজনীন আকর্ষণীয় হয়ে ওঠার সাথে তার সংক্ষিপ্তসারগুলি স্বতন্ত্রভাবে আফ্রিকান।

  1. রিনালদো সাঙ্গুইনো। ফিউচার পারফেক্ট গ্যালারী। নিউ ইয়র্ক সিটি.

 

রিনালদো সাঙ্গুইনো ভেনিজুয়েলায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং বর্তমানে তিনি নিউ ইয়র্ক সিটিতে কর্মরত আছেন। তার শিল্প এবং সিরামিক টুকরা তার পরিবেশের স্পন্দনকে শ্রদ্ধা জানায় এবং প্রতিটি অনন্য টুকরা কাঠামো এবং ক্যানভাস উভয় হিসাবে কাদামাটির মাধ্যমটি ব্যবহার করে।

সানগুইনো ভেনিজুয়েলার কারাকাসের স্কুল অফ ভিজ্যুয়াল আর্টস ক্রিস্টোবাল রোজাস থেকে স্নাতকোত্তর হয়েছে। তিনি মাইসেন চীনামাটির বাসন সম্পর্কে তার আগ্রহ এবং ইউরোপীয় ইতিহাসের গুরুত্বের ভিত্তিতে তার কৌশলটি বিকাশ করেছিলেন। তিনি গ্রাফিতি - স্টাইলের পেইন্টিং দ্বারা অনুপ্রাণিত এবং প্রভাবিত হন এবং প্রাণবন্ত রঙ, টেক্সচার এবং ম্যালেজেবল উপকরণের কারণে তাঁর কাজের প্রতি মনোযোগ দেয়।

২০০ 2007 সালে তিনি লুই কমফোর্ট টিফনি দ্বিবার্ষিক পুরষ্কারের মনোনীত হয়েছিলেন এবং নিউ ইয়র্ক সিটির ২০০5-২০০৮ বিওনালে, "এস (ফাইলস") এর এল মিউজিও ডেল ব্যারিওর 2007 তম সংস্করণে অংশ নেওয়া শিল্পীদের একজন ছিলেন।

ডিন প্রকল্প নিউইয়র্কের অংশ হিসাবে সুলতান গ্যালারিতে সাঙ্গুইনের কাজগুলি প্রদর্শিত হয়েছে; শিল্প ও যাদুঘর যাদুঘর, নিউ ইয়র্ক; টেক্সাসের হিউস্টন চারুকলা জাদুঘর; নর্থ ক্যারোলাইনা, শার্লোটের এমআইএনটি জাদুঘর এবং মিনেসোপলিস, মিনেপোলিসের মিনিয়াপোলিস ইনস্টিটিউট অফ আর্টস। তিনি তার ডিজাইন মিয়ামি / দ্য ফিউচার পারফেক্ট (2017) দিয়ে আত্মপ্রকাশ করেছেন।

  1. পামেলা সাবরোসো এবং অ্যালিসন সিগেল। হেলারের গ্যালারী নিউ ইয়র্ক

পামেলা সাবরোসো ভার্জিনিয়া কমনওয়েলথ বিশ্ববিদ্যালয় (২০০)) থেকে ক্রাফটস এবং ম্যাটারিয়াল স্টাডিজে বিএফএ পেয়েছিলেন এবং অ্যালিসন সিগেলকে আলফ্রেড বিশ্ববিদ্যালয় (২০০৯) থেকে চারুকলায় বি.এ. বর্তমানে তারা নিউ ইয়র্কের ব্রুকলিনে বাস করে এবং কাজ করে।

তারা ২০১৪ সালে একত্রিত হয়ে অনুসন্ধান শুরু করে যে তাদের ধারণাগুলি অঙ্কিত হয়, আলোচনার মাধ্যমে এবং একসাথে কাজ করার শারীরিকতার মাধ্যমে মিলিত হয়। যৌথভাবে তারা দু: সাহসিক কাজ করে এবং তারা তৈরি প্রতিটি বস্তুতে নতুন নতুন এবং অনন্য গুণ নিয়ে আসে। চূড়ান্ত কাজগুলি হ'ল মজাদার, চালাক, অ্যানিমেটেড, প্রচলিত এবং প্রিয় end অবশ্যই একবিংশ শতাব্দীতে কাজ করা, তারা একটি সৃজনশীল স্বাধীনতা ভাগ করে নেয় যার শুরুর দিকে আমেরিকান স্টুডিও গ্লাস আন্দোলনের শিকড় রয়েছে।

শ্রম-নিবিড় কাজগুলি ফুঁ দিয়ে কাচের জন্য অংশ এবং মোমের ছাঁচ তৈরি করা থেকে শুরু হয় এবং কাঁচের ফুঁ পর্যন্ত প্রসারিত হয়। স্যাব্রোলের সাথে তার কাজের বিষয়ে আলোচনা করা সাব্রোসো, “… সৃজনশীল হওয়ার জন্য আপনাকে নিজেকে দুর্বল হতে দিতে হবে। আপনি যখন কে সম্পর্কে সৎ হন, আপনি একটি অনন্য এবং অদ্ভুত দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করেন। আমাদের সম্মিলিত সৃষ্টিগুলি একসাথে অচেনা ”

  1. ফ্রাঙ্ক লয়েড রাইট. বার্নার্ড গোল্ডবার্গ ফাইন আর্টস নিউ ইয়র্ক

ফ্র্যাঙ্ক লয়েড রাইট (1867-1959)

রাইট উইসকনসিন (1867) এর রিচল্যান্ড সেন্টারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। স্থপতি হিসাবে তাঁর 70 বছরের কর্মজীবনে, রাইট 1100 টিরও বেশি ডিজাইন তৈরি করেছিলেন। যদিও তিনি উইসকনসিন বিশ্ববিদ্যালয়ে (১৮৮৫) প্রবেশ করেছিলেন এবং সিভিল ইঞ্জিনিয়ারিং অধ্যয়ন করেছিলেন, শীঘ্রই তিনি এই ক্ষেত্রে অসন্তুষ্ট হন। তিনি যখন ইউনিটি চ্যাপেল নির্মাণের জন্য জোসেফ সিলসবির পক্ষে কাজ করেছিলেন, তিনি আর্কিটেকচারের প্রতি তাঁর অনুরাগ বুঝতে পেরেছিলেন তাই তিনি শিকাগোতে চলে আসেন এবং অ্যাডলার এবং সুলিভানের আর্কিটেকচারাল ফার্মের সাথে পরিচিত হন, লুই সুলিভান (১৮৯৩) এর সাথে সরাসরি কাজ করেছিলেন।

এরপরে তিনি ইলিনয়ের ওক পার্কে চলে যান এবং তার হোম স্টুডিও থেকে কাজ শুরু করেন যেখানে তিনি গ্রিড ইউনিটগুলি থেকে তৈরি প্রাকৃতিক উপকরণের উপর মনোনিবেশ করে ডিজাইনের একটি সিস্টেম তৈরি করেন যা প্রাইরি স্কুল অফ আর্কিটেকচার হিসাবে পরিচিতি লাভ করে।

1920- 1930 এর দশকে তিনি শিক্ষকতা এবং লেখালেখিতে সময় কাটিয়েছিলেন। 1935 সালে তিনি ফললিংওয়াটারে কাজ শুরু করেন, এটি তার সবচেয়ে আবাসিক নকশা celebrated 1940 - 1950 এর দশকে তিনি উসোনিয়ান ডিজাইনগুলিতে মনোনিবেশ করেছিলেন যা গণতান্ত্রিক আর্কিটেকচারে তার বিশ্বাসকে প্রতিফলিত করে, মধ্যবিত্ত আবাসিক বিকল্পগুলি সরবরাহ করে।

1943 সালে তিনি এনওয়াইসির সলোমন আর গুগেনহেম যাদুঘরটি ডিজাইন করেছিলেন। তাঁর মৃত্যুর ছয় মাস পরে ১৯৫৯ সালে এই জাদুঘরটি খোলা হয়েছিল এবং এটি তার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাজ হিসাবে খ্যাত রয়েছে।

নিউইয়র্কের বার্নার্ড গোল্ডবার্গ ফাইন আর্টস গ্যালারী 1998 সালে নিউ ইয়র্কের একজন অ্যাটর্নি দ্বারা শুরু হয়েছিল। আজ গ্যালারী আমেরিকান আর্ট (১৯০০-১৯০০) তে বিশেষ দক্ষতা অর্জন করে, যার মধ্যে আশ্কান, আধুনিকতাবাদী, নগর বাস্তববাদী, সামাজিক বাস্তববাদী এবং আঞ্চলিকবাদী চিত্রকর্ম, ভাস্কর্য এবং কাগজে কাজ রয়েছে।

হোয়াই পোলোই ইভেন্টে অংশ নিচ্ছেন

 

নভেম্বরে 2019 সালে স্যালন সন্ধান করুন your আপনার রিজার্ভেশনগুলি তাড়াতাড়ি করুন ... এটি যে কারওর জন্য একটি দুর্দান্ত ঘটনা and

© এলিনোর গ্যারেলি ড। ফটো সহ এই কপিরাইট নিবন্ধটি লেখকের লিখিত অনুমতি ব্যতীত পুনরুত্পাদন করা হতে পারে।